«Родители больше не хотят цирковых шоу со своими детьми». Почему музыкальные занятия в садах должны измениться

Героиня этого материала работает музыкальным руководителем в обычном российском детском саду, но у ее воспитанников нет шаблонных утренников и даже самые младшие ее ученики уже любят классику. Как ей удалось это сделать? Педагог поделилась с нами вдохновляющим опытом, но, как непубличный человек, отказалась озвучивать свои персональные данные. Уважаем этот выбор и публикуем ее историю анонимно. 

«Хотите шоу? Идите в развлекательный центр»

Я всегда хотела быть музыкантом. Окончила музыкальную школу по классу фортепиано, после — музыкальное училище. Причем я, как это ни странно, мечтала быть вовсе не исполнителем-виртуозом, а преподавать музыкальную литературу и сольфеджио — такой вот странный выбор. Но моей мечте о музыкальной школе не суждено было сбыться: там просто не было свободных мест. Пришлось пойти работать в детский сад.

В первом садике заведующая попалась очень авторитарная. Она смотрела на меня сверху вниз. Из серии «Что эта из музыкального училища вообще может с детьми в детском саду сделать?». Ей нужно было шоу, когда воспитатели зачитывают какие-то странные слова (люди так и в жизни-то не говорят), а после этого дети должны петь и танцевать, как дрессированные. 

Воспитатели сейчас и сами уже в большинстве своем устали от таких шоу. Они говорят о том, что давно пора менять эту систему. Хотите шоу? Идите в развлекательный центр. В детском саду мы не обязаны никого развлекать, у нас другая задача: воспитать, научить, дать опыт первых шагов во всех направлениях, прорастить в детях интерес к культуре. 

Но просто сидеть и говорить: «Так, сейчас мы с вами будем слушать великую музыку Моцарта. Сидите тихо, ручки на коленочках» или «Нам нужно разучить песенку к празднику», — это попросту глупо. Когда ты им такое говоришь, ты видишь в их глазах полное непонимание и равнодушие. А как вести занятия иначе, ты не знаешь. Замкнутый круг. 

Однажды мне в руки попал журнал «Музыкальный руководитель», где была статья про работу по орф-педагогике Татьяны Эдуардовны Тютюнниковой (орф-педагогика — метод обучения музыке на основе синтеза мелодий, движения и речи. — Прим. ред.). Я ей написала и начала учиться. Так что я теперь не просто музыкальный педагог, работающий по той или иной программе детского сада. Я — орф-педагог, а это совсем другая история. 

«Оркестр фантиков и мячиков»

Каждое музыкальное занятие в детском саду по орф-педагогике — это своего рода эксперимент. Нет такого, что в каждой группе оно пройдет одинаково, даже если все дети одного возраста. Ты можешь сто раз выстроить структуру, прописать себе план, что за чем должно следовать, но в результате всё будет иначе. 

Однажды, например, во время «Итальянской польки» Сергея Рахманинова дети импровизировали под музыку «Танец гусениц, танец бабочек», затем придумывали речевые и ритмические игры с помощью музыкальных инструментов. Потом эти игры переросли в настоящий оркестр. А итогом стала игра-эксперимент — оркестр фантиков и мячиков.

У нас дети вообще сами формируют музыкальный репертуар для праздников и досуга: из одного произведения они могут сделать сто разных игр. Например, с «Полькой-Анной» Иоганна Штрауса дети придумали ритмическую игру-танец: сочинили сказку про лошадку, которая прогуливалась с бабочками на лугу и закружилась с ними в танце. А затем мы сделали из этого эскиза настоящую театральную постановку.

И так — каждый урок, это всегда сказка. Всегда есть история, которую я проживаю вместе с детьми

Мы отправляемся в путешествие, превращаемся в лесных зверей или сказочных существ, озвучиваем их, придумываем, как они могут двигаться, что они могут спеть, на чем могут сыграть. Это удивительный синтез всех искусств разом. И это всегда игра, вот почему это так нравится дошкольникам. 

Я помню, какой я испытала восторг, когда мы пели в кругу с самыми маленькими: им всего-то по 3–4 года, а они стараются, интонируют, и интонируют точно. Вообще, когда дети изначально учатся интонировать с голоса, с песен, а не с условной ноты ля, у них это идет лучше и гармоничнее. 

Но, справедливости ради, мы не только играем. Мы тоже слушаем и Моцарта, и Рахманинова, но просто не сложив руки на коленочках, а в процессе игры — сами озвучиваем ритм, пытаемся напевать, передаем фантики или мячики на сильные доли. Много чего можно придумать, чтобы детям это было понятно и интересно.

Мы всё время в каком-то действии, и дети впитывают музыку органически, неосознанно

Игры со словами, слогами и ритмами всегда были основой работы по логоритмике — специальных развивающих занятий на основе сочетания движения, слов и музыки. Но, когда дети занимаются музыкой по методике орф-педагогики, логоритмика как отдельная коррекционная дисциплина становится не нужна. Ведь ты и так постоянно работаешь с речью, музыкой и движениями.

Именно поэтому орф-педагогика очень хорошо работает с особенными детьми. Она никого не подгоняет под единые рамки и стандарты. Каждый ребенок в процессе обучения находится в удобном для себя режиме: если он что-то не может сделать или предложить сейчас, сделает и предложит потом.

«Как это я, взрослая тетка, буду скакать с ними на одной ножке?»

Я 16 лет проработала в детском саду в одном из регионов России. Заведующая была очень вовлеченной, у меня были орф-инструменты, она всячески поддерживала мои инициативы. А потом, после переезда в другой, достаточно крупный город, мне пришлось очень долго искать, где бы я пришлась ко двору. 

Трудно найти тех, кто готов экспериментировать, а не выдавать шоу-программы для родителей 5–7 раз в году. Мне удалось: в новом саду уже тоже потихоньку появляются колокольчики, металлофоны. Так что скоро будет оркестр.

Музыкальный руководитель реже сталкивается с родителями: только на открытых уроках или на праздниках. Но родителей мне уже тоже однажды удалось перевоспитать. Пока что не в этом, новом саду, а в прошлом — но это все-таки получилось. А родителям моих теперешних воспитанников я сразу рассказала, как работаю, чем мы занимаемся. И на Новый год мы уже исполняли на инструментах «Итальянскую польку» Рахманинова, а на 8 Марта — «Шарманку» Шостаковича, родители тоже участвовали, играли на клавесах и колокольчиках.

Вообще, родители сначала всегда очень настороженно относятся к моим методам

Как это вместо стандартных стихов и песенок выходит ребенок и играет что-то, что он сам придумал, на треугольнике?! Как это он изображает голосом звук своей планеты, что это за бред?! Но постепенно они этим тоже проникаются, им становится интересно, они больше не хотят цирковых шоу со своими детьми в главных ролях.  

Есть, конечно, и те, кто привык работать по накатанной и не готов ничего менять в своей жизни. Особенно тяжело, когда попадаются такие воспитатели или заведующая. Они боятся: вдруг не получится, вдруг новое не пойдет? Ведь многие взрослые хоть и работают с детьми, но стесняются быть с ними на одном уровне. Как это я, взрослая тетка, буду скакать с ними на одной ножке? Нет уж, лучше я сяду за инструмент и буду играть, а они будут петь: так привычнее.  Стесняются раскрыться, а дети это чувствуют. Но фокус в том, что с ними просто нужно играть не понарошку, а по-настоящему — жить этой игрой.   

«После урока стою и смотрю в одну точку»

Каждый день у меня бывает 3–4 музыкальных занятия в разных группах. И каждое занятие — это что-то новое, отдельное, не по накатанному плану. Конечно, я очень устаю. Потому что это невероятная эмоциональная выкладка. Я потом могу целый час стоять и просто смотреть в окно в одну точку. Но это стоит того именно потому, что ты получаешь невероятное количество эмоций и свободы от детей.   

Бывает такое, что я сижу дома уставшая и говорю домашним, мол, всё, больше не могу — уйду из детского сада. Муж смеется, говорит: «Ну сколько ты продержишься? Уже ведь через день к ним побежишь».  Все знают: это так, временное затмение, а завтра я опять с новыми силами мчусь на работу. 

Иногда меня просят провести открытый урок, и каждый раз я теряюсь. Это же надо готовиться! Но воспитатели смеются и говорят: «Просто покажи свое обычное занятие». И на самом деле так оно и есть: одним из главных комплиментов в моей педагогической практике были слова моей воспитанницы. Когда я сказала, что занятие закончилось, девочка очень удивилась: «Какое занятие? Мы же просто играли». 

Дети всегда по своей природе остаются детьми. Это не зависит ни от того, где они живут, ни от того, в какой эпохе. У меня был некий страх, что вот перееду из одного города в другой, а там совсем другие дети. Но это не так. Дети что в крупных городах, что в маленьких райцентрах одинаковые. Наша задача — просто сделать так, чтобы им не было скучно. А значит, это нам надо меняться и постоянно совершенствоваться. 

Фото на обложке: Dasha Trofimova / Shutterstock / Fotodom